20 principes de base du Material Design
Le Material Design est un ensemble de principes et de directives qui guident la conception d’interfaces utilisateur (UI) modernes et élégantes. Lancé par Google en 2014, ce langage visuel a pour but de créer des interfaces cohérentes et harmonieuses sur tous les appareils, quel que soit le système d’exploitation ou l’interface utilisée.
Le Material Design repose sur trois piliers principaux: l’univers physique, la couleur et l’espace. Chaque composant d’interface doit se fondre dans cet univers, en respectant les proportions et les couleurs propres à chaque matière. Les espaces doivent également être bien définis afin que l’utilisateur puisse naviguer facilement d’un élément à l’autre.
Qu’est-ce que le Material Design ?
C’est quoi ?
Le Material Design est un ensemble de règles de conception, créé par Google en 2014. Cet instrument facilite la gestion des composants de la plateforme. En effet, les designers de Google ont compris que les composants doivent impérativement avoir des propriétés physiques spécifiques.
Le Material Design comprend ainsi des directives pour tout :
- La largeur
- La vitesse
- L’ombre
- La typographie
- Les grilles
- L’espace
- La couleur
- L’échelle
- L’imagerie
De cette manière, les utilisateurs ont l’impression d’être en contact avec des éléments physiques du monde réel.
De même, le Material Design ne s’agit pas uniquement de montrer aux designers comment travailler sur les apparences des produits et services. Il permet également aux concepteurs de créer des designs intentionnels.
Pourquoi opter pour le Material Design ?
Comme la plupart des systèmes de design, Material Design a été créé pour offrir une meilleure expérience utilisateur sur divers appareils et plateformes. L’objectif est que les utilisateurs aient une expérience cohérente.
Le Material Design n’est pas un simple ensemble de directives de style. Il s’agit d’un système de design complet.
Contrairement aux autres systèmes de design moins complets, celui-ci peut gérer les situations de design, ayant des cas d’utilisation complexes.
De même, le Material Design est une bibliothèque de conception assez flexible. Dans les directives, une grande partie des spécificités de la mise en œuvre de la conception sont entièrement laissées au designer.
Liste des principes du Material Design
Principe 1 : Familiarisez-vous avec la ressource clé
Si vous souhaitez acquérir des connaissances spécifiques sur le Material Design, la meilleure solution est de consulter la ressource officielle de Google.
Elle est continuellement mise à jour et contient tous les détails complets et nécessaires, pour le design des conceptions de matériaux.
Le meilleur avantage concernant cette ressource, c’est qu’elle ne se limite pas uniquement aux aspects spécifiques à Android. Bien au contraire, elle couvre l’ensemble de l’aspect Design Material, dans n’importe quel projet que ce soit le type de l’application ou sur le web.
Il est conseillé de parcourir au moins les premiers chapitres de cette ressource, pour pouvoir se familiariser avec ses principes fondamentaux.
Principe 2 : Savoir ce qu’est le « matériel » dans le Material Design
L’appellation Material Design est loin d’être anodine. La conception matérielle est une imitation du monde matériel et physique. Elle s’inspire de ses textures, même de la réflexion de la lumière et de la projection des ombres. Les surfaces matérielles réinventent les supports du papier et de l’encre.
En effet, l’idée centrale des principes du Material Design est axée sur la création de design, imitant les objets du monde réel.
Principe 3 : Utilisez les ombres pour définir les hiérarchies visuelles
Les principaux outils de Design Material sont :
- Les bords
- Les surfaces
- L’éclairage
- Les ombres réalistes
Par exemple, les ombres vous aident à hiérarchiser les différents éléments, dans le but d’avoir un design complet.
Principe 4 : Utilisez des couleurs vives
Le Material Design est sans doute une conception réalisée dans une approche minimaliste. Autrement dit, vous n’avez pas besoin d’utiliser de nombreux outils de design et de style.
L’une des rares choses matérielles que vous pouvez utiliser est la couleur. Précisément, la couleur vive. En effet, les couleurs vives jouent un rôle important dans la mise en valeur du Material Design. Elles attirent l’attention des utilisateurs et les incitent à interagir avec le design.
Principe 5 : Ne négligez pas la couleur primaire et la couleur d’accent
La meilleure façon d’adapter ce principe à tout type de design est de choisir trois teintes qui serviront de palette principale, avec une couleur qui servira d’accent.
Les couleurs primaires que vous choisissez peuvent être utilisées dans les éléments clés de l’interface, y compris :
- Les champs
- Les cases
- Les arrière-plans
- Les polices, etc.
Et la couleur d’accent est, comme son nom l’indique, met l’accent et attire l’attention sur un élément principal. N’oubliez pas que la couleur d’accent choisie doit être plus contrastée que celle des teintes primaires.
Principe 6 : Faites un bon usage des espaces blancs
Les espaces blancs jouent un rôle primordial dans la mise en page du texte et la typographie. En réalité, l’espace blanc est un outil permettant d’attirer l’attention, de l’utilisateur et de diriger son attention vers un élément particulier.
Donc, n’hésitez pas à :
- Utiliser une typographie de grande taille pour les titres principaux
- Ajouter beaucoup d’espaces blancs
- Conserver suffisamment d’espaces vides dans votre design global.
Principe 7 : Suivre la nouvelle tendance Edge-to-Edge Images
Les Materials Designs sont entièrement adaptés à l’image. Donc, si vous avez décidé d’ajouter des images à votre conception, elles doivent avoir un rôle principal.
Les images incluses dans le Material Design, doivent suivre le mode Edge-to-Edge. C’est-à-dire, il ne faut pas qu’il y ait de marges, séparant le bord d’une image du bord de la fenêtre ou de l’écran.
Principe 8 : Tout doit être réactif
Rendre les choses accessibles et utilisables sur chaque appareil, quelle que soit la taille de son écran, est l’un des principes de base du Material Design. L’objectif est d’offrir une expérience cohérente. De cette façon, l’utilisateur ne se sentira pas confus lors du passage d’un appareil à l’autre, car il n’obtiendra pas une nouvelle interface à chaque fois qu’il changera d’appareil.
Dans ce cas, le design doit être réactif. Heureusement, grâce aux frameworks avancés, la moitié de votre travail est déjà effectuée. Par voie de conséquence, la création d’un design réactif ne sera pas une tâche difficile pour vous.
Principe 9 : Les dimensions
Sur le web l’axe Z est utilisé pour la superposition et non pour la perspective. Par contre, le monde 3D est basé sur l’axe Y.
Le Matérial Design utilise essentiellement la 3D donc l’axe Y. Il suffit de regarder le design de Google, pour remarquer la perspective isométrique. Cette façon de design s’inspire du monde réel, d’où l’appellation « matériel ».
Principe 10 : N’oubliez pas, le succès est dans les détails
Dans le Material Design, tout doit être simple. Le meilleur exemple pourrait être la conception skeuomorphique. Cette technique vise l’imitation des objets réels lors du design des objets virtuels. Vous devez donc faire en sorte que chaque élément de votre design ressemble, le plus possible, aux choses de la vie réelle.
Principe 11 : Le mouvement doit avoir un sens
Selon Google, le mouvement donne du sens à un design. Lorsque vous travaillez avec le Material Design, le mouvement est un composant qui doit être inclus.
Dans le Material Design, le mouvement doit avoir ces 3 caractéristiques :
- Être informatif : il doit faire savoir aux utilisateurs où et quand l’action était disponible.
- Aider à se concentrer et guider les utilisateurs vers les parties les plus importantes de la page.
- Être expressif et ajouter un peu de personnalité et de dynamisme à l’interface.
Principe 12 : Le mouvement doit être authentique
Dans le scénario moderne, si vous souhaitez inclure le mouvement, vous devrez le rendre réel, en respectant les lois de la physique et la fonctionnalité des choses dans le monde réel. En effet, les utilisateurs sont habitués à ressentir le mouvement dans leurs vies quotidiennes. Cela attire leurs attentions et leur aide à mieux comprendre la fonctionnalité des choses.
C’est pourquoi Google a réservé une section distincte des directives de Material Design, pour détailler le concept de mouvement authentique.
Principe 13 : L’accélération et le ralentissement des mouvements
Il faut proposer une transition claire et pratique pour les utilisateurs. Le processus de mouvement doit être vraisemblable et réaliste, puisque le Material Design vise la reproduction des phénomènes du monde réel.
Les concepteurs doivent trouver le meilleur moment, pour chaque mouvement d’objet.
D’une part, une lenteur excessive des éléments peut distraire les utilisateurs et même avoir un impact négatif sur le flux des utilisateurs. D’autre part, les mouvements trop dynamiques risquent de déranger les internautes.
Dans ce cas, vous devez être dans le juste milieu, en assurant une durée optimale et une bonne lisibilité des animations. Il faut donner aux utilisateurs suffisamment de temps pour qu’ils puissent remarquer les changements. Mais, il ne faut pas les faire attendre. Les recherches prouvent que 200 à 500 ms sont les meilleures vitesses d’animation.
Principe 14 : Profitez des animations d’icônes
Parfois, des icônes peuvent être créées avec des boutons de contexte ayant un effet de révélation circulaire.
Il est vrai que les internautes ne remarquent pas souvent ces détails, mais ils sont importants pour créer une influence positive sur l’expérience globale de l’utilisateur.
Principe 15 : Créez différents timings pour les différents mouvements
Les objets animés qui apparaissent un par un, sont plus intéressants et plus vivants. Une telle approche offre aux utilisateurs la possibilité de regarder chaque élément.
En revanche, présenter tous les éléments de la page en même temps déroute les utilisateurs, car ils ne savent pas où regarder.
Principe 16 : Le déplacement d’objet doit être dans la même direction
Le désordre au niveau des mouvements ou des transitions rend l’expérience utilisateur désagréable.
Vous pouvez, par exemple, choisir cette approche : l’élément suivant apparaît avant que l’objet précédent ne disparaisse. Ainsi, tous les objets forment un flux fluide indiquant aux utilisateurs une direction spécifique à laquelle ils prêtent leur attention. Cela crée un effet de fluidité et rend l’UX agréable.
Principe 17 : Les éléments doivent réagir au toucher
Les principes de Material Design exigent que chaque élément de contenu interactif réagisse d’une manière ou d’une autre au toucher des utilisateurs.
L’expérience utilisateur devient plus fascinante et époustouflante lorsque de simples interactions déclenchent une réponse spécifique à l’activité de l’utilisateur.
Principe 18 : Soulèvement des éléments (effet visuel)
Les développeurs peuvent utiliser librement les ombres ou les mouvements pour souligner un élément spécifique en le soulevant visuellement.
Principe 19 : Avant de construire une transition, décidez sur quelles données se concentrer
Choisissez les informations les plus importantes que vous souhaitez que vos utilisateurs remarquent. Rendez les clairs, visibles et notables.
N’oubliez pas de mettre en place un gradual shifting (c’est-à-dire un déplacement progressif) des objets, dans le but de garantir un flux d’utilisateurs efficace. Ainsi, lors de la présentation d’un élément spécifique, d’autres éléments seront subordonnés à l’élément principal. Cette méthode attire l’attention des utilisateurs, en créant un sentiment d’ordre.
L’interaction subordonnée montre à l’utilisateur où regarder, sinon son attention pourrait être perdue ou dispersée.
Si vous décidez d’animer quelques éléments, vous devez clarifier l’ordre de leur animation et minimiser le nombre d’éléments en mouvement.
Principe 20 : Un transfert fluide d’une page à l’autre
Construisez un transfert fluide d’une page à la suivante. Assurez-vous que ces pages contiennent des éléments communs.
La tâche des concepteurs consiste à trouver un moyen, pour effectuer la transition d’une page à une autre, de la manière la plus fluide possible.
Si vous ne voulez pas que les utilisateurs se sentent perdus, vous pouvez par exemple conserver sur une nouvelle page quelques éléments de la page précédente.
Mot de la fin
La conception matérielle ne concerne pas uniquement l’apparence : couleur, image, typographie etc. Il s’agit d’un système de design beaucoup plus complet, permettant d’offrir une expérience utilisateur (UX) optimale.
Elle a révolutionné les designs des sites web et des applications. En appliquant ses principes de base, vous améliorez l’accessibilité des sites et des applications. De même, ses normes garantissent la simplification et la clarification des contenus web.
by 
